謝昀是一名畫家，人體彩繪算是他的兼職。人體彩繪是他的藝術探索，也是謀生手段一。他并未將人體彩繪看成是特殊的藝術，只當它與自己的油畫創作一樣，需要有高超的繪畫技巧，用專業的精神和態度去認真對待。

    彩繪師的職業技能

    為模特彩繪，首先要用顏色在人體上暈染，使其相互交錯或溶合，再通過線條、色彩、形態、組合、走向等來表達主題。人體彩繪師要在上面用盡可能短的時間和最快的手法描繪出美麗的圖案。與一般畫家不同的是：人體彩繪師的創作還必須兼顧人體曲線、身體構架、膚質膚色、模特的氣質和肌肉紋理、服裝發型的款式色澤及場合等因素。只有這樣，模特的肢體語言才能生動地表達出作品的內容。

    這需要彩繪師要有很好的繪畫基礎和一定的文化修養。有好的繪畫技巧，這樣才能演繹各種形式的內容。而良好的文化修養則可以決定彩繪師的審美取向。目前人體彩繪行業社會輿論很多，各種批判和質疑從未停歇過。但是歸根結底，人體彩繪媚俗還是藝術取決于畫師而不是觀眾，因此，做一名人體彩繪師更要注重自己的修養與德行。

    人體彩繪師的職業現狀

    如謝昀一樣，很多人體彩繪師是兼職。他之前一般只是在行內活動和一些藝術節上展現。但隨著影響力逐漸擴大，現在一些商家和企業看到了這種方式的獨特性和前衛性，為了吸引眼球，人體彩繪在很多商業場合出現。比如，商家的產品推介會、車展、美食節、旅游節等都會請這方面的演出。

    也有人體彩繪師以此創業，成立工作室，承接像化妝舞會、晚宴會、各種派對等的人體彩繪。

    做一名優秀人體彩繪師

    人體彩繪師作為一種新興的行業，目前還沒有所謂的級別考核和職稱證書來評判水平優劣。謝昀自己的標準是“永遠當它是繪畫作品在演繹，只是載體不同罷了”。謝昀作畫之前會準備一些主題和資料，但當不同的模特、不同的服裝出現在他面前的時候給人的感覺是不同的。所以他經常會有臨時的改變，根據模特不同的形象和氣質去改變內容，美感與創意自然就具備了。去發現和挖掘模特的美，用彩繪加以烘托和點染，這是謝昀對自己的要求。

    努力得到社會認同

    在目前的社會輿論下，謝昀認為除了需要人體彩繪師不斷提高自己的技能，升華自己的文化素養之外，促進社會大眾的認可度也很重要。以前大眾都是以詫異的、批判的眼光看人體彩繪表演，（說是噱頭，獻媚，甚至像看黃色表演一樣看待）。其實西方幾百年前就有人體的繪畫藝術，但觀者在這些作品面前只會感到很美和贊嘆技藝的高超。所以要觀眾不再有齷齪、淫穢、脫秀這種觀念來看人體彩繪，需要人體彩繪師注入更多的形式和文化內涵，讓人們感到美和陶醉就是我們的努力方向。

    難忘的表演

    謝昀最有成就感的是桂林恭城月柿節的表演。他兩個小時畫了五個模特（正背面畫等于是10幅畫）十幾分鐘一幅，因時間緊迫，好多準備好的東西都不能畫了，只能即興創作表演。而且臺下有幾百攝影師和上千的觀眾，要沒多年的繪畫底子，非得當眾出丑不可。

    最近，謝昀在南寧圖書館舉辦了個人彩繪秀，由于要創作的敦煌飛天內容比較復雜，雖然是下午三點的演出，但為保證有足夠時間創作，公司安排模特早上八點到。可是結果第一個模特九點多才到，有兩個十二點才到，四個模特又要先化妝才能畫彩繪。為節省時間，他當時是邊化妝邊畫彩繪，午飯時，模特吃著飯他在后背繼續畫，真正是分秒必爭了。即便是這樣，結果還是有兩個模特沒能畫上。

    最后謝昀帶領模特晚半個小時到的現場。可沒想到現場更亂，幾百名攝影師已經急不可待，把舞臺圍得水泄不通，根本無路可走。他和模特費了九牛二虎之力擠了好久才到臺前，而此時休息的后臺早已被記者與觀眾占據，模特看這架勢也變得很緊張無所適從（因為有個別還是第一次）。后來謝昀在臺上畫的同時告訴模特們怎么走場和擺動作才堅持了下來。最終大家的配合引起了攝影師們的幾次拍攝高潮，模特們也露出了笑容。謝昀這才松了一口氣。

    其實人體彩繪目前還是謝昀兼職的形式，平常他會繼續油畫創作，這是他藝術的歸宿。不過他認為人體彩繪的直接、直觀和視覺美感也是傳播藝術很好的途徑，所以他還會繼續努力。平時有時間就去看看相關的書、看看展覽，也會到處去旅游采風開闊自己的思維。